Курсовая работа: Жизнь и творчество Иоакима Георгиевича Шароева
И.Г.Шароев - крупнейший современный режиссер музыкального театра, массовых празднеств и эстрадных представлений. Им внесен большой вклад в развитие современного музыкального театра. Спектакли, поставленные им на сценах Большого театра, Московского академического музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, ряда других музыкальных театров страны, а также за рубежом стали заметными вехами в развитии оперного искусства.
В Московском академическом музыкальном театре им.К.С. Станиславского и Вл. И.Немировича-Данченко И.Г. Шароев впервые в стране осуществил постановку ряда опер ("Битва при Леньяно" Верди, "Орфей и Эвридика" Гайдна, "Орфей в Хиросиме" Акутагавы, "Доротея" и "Золотой теленок" Хренникова), а также оперы Чайковского "Черевички", Римского-Корсакова "Майская ночь" и другие. Спектакли "Майская ночь", "Орфей и Эвридика", "Орфей в Хиросиме" как лучшие работы театра были показаны в Бельгии, Югославии, Германии. В настоящее время совместно с дирижером Е.Ф. Светлановым и художником С.М. Бархиным Иоаким Шароев осуществляет в Большом театре России постановку оперы Римского-Корсакова "Псковитянка".
И.Г. Шароев много ставил за рубежом. Оперные спектакли в ФРГ и Югославии ("Пиковая дама" и "Иоланта" Чайковского, "Сельская честь" Масканьи), театрализованные представления в Афинах, Мадриде, Хельсинки, Берлине, Белграде, Софии, Будапеште, Праге (1975-1990).
Огромен его вклад в развитие массовых празднеств в нашей стране. И.Г. Шароев был художественным руководителем и главным режиссером более 150 массовых зрелищ и театрализованных концертов, более 20 фестивалей национального искусства России, в том числе культурной программы Олимпиады-80 (1979-1980), открытия празднования в честь 850-летия Москвы (1997), Эстафеты Олимпийского Огня на Всемирных юношеских играх под патронажем МОК (1998).
В 1988 г. в Америке (Бостон, Нью-Хейвен) с большим успехом гастролировала молодежная эстрадная студия И.Г. Шароева, созданная при театре ГИТИС.
И.Г. Шароев является одним из создателей Международного союза деятелей эстрадного искусства и первым вице-президентом союза. В 1992 г. он был избран академиком Международной Академии творчества. Является академиком Российской Академии естественных наук (1998), почетным доктором искусств высшей ступени и профессором Международной Академии наук Сан-Марино.
В декабре 1998 г. в Москве, на "Площади звезд", в честь 50-летия творческой деятельности, за выдающийся вклад в отечественную культуру по решению Правительства Москвы была заложена именная плита-звезда Иоакима Шароева.
И.Г. Шароеву присвоены почетные звания: Народного артиста СССР (1984), Народного артиста РСФСР (1976), Народного артиста Северной Осетии (1977), Народного артиста Дагестана (1981), Заслуженного артиста РСФСР (1958), Заслуженного деятеля искусств РСФСР (1967), Заслуженного деятеля искусств Северной Осетии (1967), присуждена премия им. А.В. Александрова. Он награжден медалью им.П.Третьякова Российской Академии естественных наук, государственными наградами: орденами "Трудового Красного Знамени" (1991), "Дружба народов" (1980), "Знак Почета" (1960), а также Орденом Почета (1998) за заслуги в области культуры, искусства и образования.
Иоаким Шароев является автором 9 книг о проблемах режиссуры музыкального театра, музыкального телевидения, массовых представлений и эстрады, многих статей в научных и популярных изданиях. Среди наиболее важных можно выделить: "Многоликая эстрада" (1995), "Музыка, которую мы видим" (1990), "Режиссура массовых театрализованных представлений" (1980), "Режиссура эстрады и массовых представлений" (учебник, 1986, 1992). Имя И.Г. Шароева внесено в крупнейшие энциклопедические словари, в том числе и в международную энциклопедию "Who is who".
Иоаким Георгиевич любит классическую музыку, в основном русских композиторов, народные песни, песни российских бардов, а также творчество А.Пушкина, Ю.Лермонтова, А.Блока, С.Есенина, Н.Рубцова. Увлекается коллекционированием самоцветов.
ГЛАВА 2. ФАКУЛЬТЕТ ЭСТРАДЫ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА ШАРОЕВА И.Г.
2.1 Кафедра эстрадного искусства
Выпускающая кафедра факультета, кафедра эстрадного искусства, была основана в 1968 г. народным артистом СССР, профессором Иоакимом Георгиевичем Шароевым, который возглавлял ее более тридцати лет. Факультет эстрадного искусства открылся в 1973 году. С 2000 по 2005 год кафедрой руководила эстрадовед, доктор искусствоведения, профессор Людмила Ильинична Тихвинская. В настоящее время кафедру возглавляет заслуженный деятель искусств РФ, профессор Михаил Борисович Борисов.
В течение многих лет на кафедре работали такие выдающиеся артисты эстрады как один из основоположников отечественного конферанса А.Алексеев, как Л. Миров и М.Новицкий , И. Набатов, В. Канделаки, Б. Брунов, долгие годы с факультетом сотрудничали Л.Утесов, Г.Великанова, замечательный режиссер "оригинального" жанра С.Каштелян. Среди выпускников кафедры - "звездные имена" современной эстрады: А. Пугачева и Л. Вайкуле, Е. Петросян и Е. Шифрин, К. Новикова и Б. Киров, Е. Камбурова, Н. Бабкина и Е. Шаврина, Л. Рюмина и А. Буйнов, М. Евдокимов, Юлиан, известный "степист" В.Кирсанов, Владимир Назаров и многие, многие другие.
2.2 Что называть эстрадным концертом?
Эстрадный факультет может похвастаться множеством выпускников с громкими именами. Звонкое словосочетание "советская эстрада" было обозначением целой системы, часть которой, подобно видимой части айсберга, выплескивалась по праздникам на голубые экраны телевизоров без пультов дистанционного управления, а другая (гораздо большая) часть воплощалась в концертах по всему Советскому Союзу.
У истоков эстрадного факультета стоял режиссер Иоаким Георгиевич Шароев. Его организаторский дар дал мощный старт новому факультету, и эта инерция чувствуется даже сейчас, в изменившейся общественно-культурной ситуации. Настоящее и будущее эстрадного факультета, его роль в формировании сегодняшнего лица российской эстрады стали предметом следующей беседы.
Людмила Ильинична Тихвинская профессор, доктор искусствоведения
Для эстрадного артиста очень важно личностное начало
– Разговоры о том, что эстраде нужна школа – собственная система профессионального обучения, какая давно уже существовала у театральных, музыкальных, балетных артистов, – велись с незапамятных времен. У эстрады, в отличие от других искусств, подобной школы никогда не было. Ни до революции, ни после… Были студии, курсы, мастерские по подготовке номеров. У Николая Евреинова есть пьеса-пародия "Школа этуалей" – она шла в сатирическом театре "Кривое зеркало" в 10-е годы ХХ века: как за три месяца в подобной "школе" из деревенской девки делают звезду эстрады. Весьма похоже на нынешние телевизионные "Фабрики звезд". Эстрада остро нуждалась в своей школе в рамках вуза. Именно вуза. Дело было, разумеется, не только в дипломе о высшем образовании (хотя и в нем тоже – среди эстрадников людей с высшим образованием были единицы, а это между прочим и до сих пор существенно сужает круг специалистов , которых нужно было бы привлечь к работе на кафедре), а в полноценном основательном профессиональном образовании. В высоких советских инстанциях вместе с деятелями эстрады довольно долго обсуждался вопрос о создании института эстрады. Пока его обсуждали – тем временем в 1964 году Иоаким Георгиевич Шароев, тогда еще молодой, но уже опытный постановщик массовых театрализованных действ набрал на режиссерском факультете курс режиссеров эстрады и массовых представлений. Дефицит эстрадных режиссеров был тогда еще острее, чем актерский. Для эстрады, эстрадного образования это стало событием эпохальным, историческим. Вопрос о создании отдельного института эстрады сам собою отпал. И это абсолютно правильно. Для эстрады было чрезвычайно важным, что ее школа складывалась именно в ГИТИСе, что в своем формировании она опиралась на мощнейший фундамент традиций, выработанных в стенах цитадели отечественной театральной школы. Для студентов эстрадного факультета и тогда – да и сейчас тоже – очень важно, что они существуют в едином пространстве, обозначаемом как РАТИ—ГИТИС, с будущими актерами театра, драматического и музыкального, со студентами Фоменко, Хейфеца, Женовача, Бертмана, Тителя, с театроведами Любимова и Бартошевича, со сценографами Бархина и т.д. Что они обучаются рядом с ними, что им преподают одни и те же педагоги по сценречи, сцендвижению, сценическому танцу, по всем гуманитарным дисциплинам. Все это с самых первых шагов закладывает в сознании будущих актеров эстрады представление о своем искусстве как органической части общехудожественного процесса.
При закладке кафедры и факультета важным было и то, что Шароев – тоже был человеком ГИТИСа. Он закончил факультет музыкального театра, учился у Л.Баратова. Но жизнь его развернулась так, что он стал ставить преимущественно концерты, а не оперные спектакли. Всех, кого это интересует, я отсылаю к его книге, где он все подробно и очень увлекательно описывает. Он был колоритнейшей фигурой. Вы, наверное, помните, что в советское время существовал жанр правительственных концертов. Чаще всего они проходили в Кремлевском Дворце съездов. Существовала целая ритуальная практика, связанная с советской идеологией и советским праздничным календарем. И Шароев был одним из крупнейших мастеров этого зрелищного воплощения советского мифа. "Дни города", "Дни республик", различные декады – эти массовые театрализованные жанры создавались Шароевым или при его участии. Они был подстать его человеческой природе – масштабной и величественной. Он любил огромные пространства, осязал огромные массы людей, громадные коллективы – чем больше народу на сцене, тем лучше, – умел ловко управлять ими с помощью мегафона, достигая в торжественных концертах эффекта сильнейшего эмоционального подъема в духе советского государственного пафоса.
ГЛАВА 3. УЧЕНИКИ ИОАКИМА ГЕОРГИЕВИЧА ШАРОЕВА
3.1 Алка, Аллочка, Алла Борисовна
- Слышали? К нам поступает эта "арлекина" - Пугачева.
Дамы в ректорате ГИТИСа зашуршали сумочками, доставая мятые пачки "Стюардесс" и "Родопи": "Ну-ка, ну-ка, это что за новости?"
- Эта девица подала документы...
- Неужели на театроведческий?
- Слава Богу нет - на эстрадную режиссуру
- Ох, ну все - пропала кафедра...