Реферат: Основной 60 летний ритм развития культуры ХХ века 1923-1983 гг.
В70–80-х года основное строительство перенеслось на окраины городов, ставя перед собой задачу разуплотнения центра города. Застройка резервных территорий (Ясенево, Медведково, Строгино, Южное Измайлово и др.) и реконструкция устаревшего жилого фонда предусматривались главным образом жилыми группами из многоэтажных крупнопанельных домов, обеспечивающих высокую плотность заселения.
Главной задачей того времени при строительстве жилых районов – одновременное возведение жилых зданий, сооружений обслуживающей группы, осуществление полноценного благоустройства.
Переход к «супермаштабным» сооружениям был уже осуществлен в Москве во время подготовки к Олимпиаде-80, когда были выстроены такие грандиозные комплексы как «Олимпийская деревня» на юго-западе столицы, крупная гостиница и административный комплекс в Измайлове, спорткомплекс «Олимпийский» на проспекте Мира и другие сооружения.
Кино
После победы в Октябрьской революции кино как мощное пропагандистское оружие получило всестороннюю поддержку Советского правительства. Ленин, понимая всю значимость кинематографа как одного из наиболее сильного средства политической агитации в одной из своих речей говорил, что «… из всех искусств для нас важнейшим является кино». Вопросам, связанным с кинопроизводством много времени уделяли такие политические и государственные деятели как Н.К. Крупская, А.В. Луначарский и другие.
С момента образования нового государства во всех республиках страны, появляются различные государственные организации, в обязанность которых входит творческая и техническая перестройка кинопроизводства. На экран начинают выходить новые документальные фильмы, которые в годы Гражданской войны демонстрировались перед красноармейцами и крестьянами. В Москве, Петрограде, Киеве и Одессе начали выпускаться игровые агитационные фильмы такие как «Уплотнение» (1918) «За красное знамя» (1919) «На красном фронте» (1920). Как правило, в сюжеты первых игровых лент входили ситуации посвящённые борьбе с пережитками прошлого и строительству новой жизни. Одной из наиболее ярких художественных лент этой направленности стала картина, снятая в Грузии «Красные дьяволята» (1923 г. по П.А. Бляхину, режиссёр Перестиани).
Для подготовки квалифицированных кадров в области кино в Москве в 1919 г. создана Первая Госкиношкола в последствии ставшая техникумом кинематографии. Возглавлял киношколу Гардин, который со своими учениками в 1921 г. снял первую полнометражную художественную картину на революционную тему «Серп и молот». Ярким проявлением молодой кинематографии стала картина режиссёра Кулешова «Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков» (1924) в которой были применены новые методы постановки, актёрской работы и киномонтажа. С 1923 г. начался выпуск мультипликационных фильмов.
Величайшим кинохудожником того времени можно считать режиссёра С.М. Эйзенштейна создавшего шедевр киноискусства фильм «Броненосец “Потёмкин”» (1925), впоследствии отмеченный на Всемирной киновыставке в Брюсселе в 1958 г. и названный из 12 выставленных фильмов лучшим фильмом всех времён. Новизна монтажных построений, метафоричность киноязыка, классическая стройность композиции отличали этот фильм.
Режиссёр-новатор В.И. Пудовкин создал экранизацию повести М. Горького «Мать» (1926) считающийся одним из лучших произведений мирового экрана. Революционной борьбе и становлению новой жизни посвящались картины режиссёра Протазанова «Его призыв» (1925), «Сорок первый» (1927) и другие. Крупнейший украинский кинорежиссёр А.П. Довженко создал революционную киноэпопею «Звени Гора» (1928) и «Арсенал» (1929)
В 20-е гг. заметно укрепилась производственная база советского кинематографа. Были реконструированы крупнейшие киностудии страны – «Мосфильм», основанный в 1924 г., «Ленфильм» основанный в 1918 г. В 1928 г была создана Киевская киностудия ВУФКУ с 1958 г. Киевская киностудия им. А.П. Довженко. Одновременно в эти года создаются национальные киностудии в республиках Советского Союза и к началу 30-х гг. советская кинематография представляла собой многонациональное и самобытное искусство. К этому времени было поставлено около 1000 «немых» игровых и более 100 мультипликационных фильмов.
Введение звука в кино потребовало коренной технической и творческой перестройки кинематографии. В 1929 г. в Ленинграде открылся первый в стране кинотеатр, где демонстрировали экспериментальные звуковые фильмы. Для подготовки кадров в Ленинграде в 1930 г. был создан институт киноинженеров звукового кино – ЛИКИ, в этом же году государственный техникум кинематографии преобразован в институт (ГИК, с 1938 г. – ВГИК).
В 1934 г. Г.Н. и С.Д Васильевы снимают фильм-портрет по повести Д.А. Фурманова «Чапаев». Эта тема получила всестороннее развитие и на экраны выходят фильмы: «Яков Свердлов» (1940 г. режиссёр Юткевич), трилогия о Максиме «Юность Максима» (1935) «Возвращение Максима» (1937) «Выборгская сторона» (1939) режиссёров Козинцева и Трауберга «Щёрс» (1939 г. режиссёр Довженко) Создаются важные для того времени фильмы о Ленине рисующие образ вождя и получившие в последствии в советском кинематографе название Ленинианы: «Ленин в Октябре» (1937), «Ленин в 1918 году» (1939) режиссёр М.И. Ромм, «Человек с ружьём» (1938) режиссёр Юткевич.
Кроме кинопортретов вождей режиссёры снимали фильмы о простых тружениках страны. Формирование нового человека стало определяющей темой многих кинокартин того времени: первый советский звуковой фильм «Путёвка в жизнь» (1931 г. режиссёр Н.В. Экк), «Семеро смелых» (1936) «Член правительства» (1940 г. режиссёры Зархи и Хейфиц) и другие.
На экран выходили любимые народом кинокомедии высмеивающие пороки человека того времени и в тоже время, показывая новые черты в психологии советского человека: «Весёлые ребята» (1934) «Волга-Волга» (1938) режиссёр Г.В. Александров, И.А. Пырьева – «Трактористы» (1939) «Свинарка и пастух» (1941), К.К. Юдина – «Девушка с характером» (1939) и многие другие.
В предвоенные годы создавались картины, повышающие патриотический дух и показывающие героическое прошлое советского народа, показывающие его борьбу против чужеземных захватчиков, – «ПётрI» (1937-39 гг., режиссёр В.А. Петров), «Александр Невский» (1938 г. режиссёр Эйзенштейн) «Суворов» (1941 г. режиссёр Пудовкин) и другие.
Создание звукового кинематографа открыло большие возможности для экранизации произведений классической литературы. Были поставлены следующие фильмы: «Гроза» (1934 г. по А.Н. Островскому, режиссёр Петров), «Бесприданница» (1934 г. по А.Н. Островскому, режиссёр Протазанов), «Медведь»(1938) «Человек в футляре» (1939) (по А.П. Чехову режиссёр И.М. Анненский), и другие.
В годы Великой Отечественной войны советская кинематография сыграла огромную роль в воспитании боевого духа и высокого патриотизма. Создавались фронтовые киногруппы, которые создавали киножурналы и специальные выпуски с мест боёв. Наиболее оперативной формой киноискусства стали «Боевые киносборники», состоявшие из короткометражных игровых новелл, документально-хроникальных очерков, посвящённых борьбе народов против немецко-фашистских захватчиков. В их создании участвовали ведущие мастера художественного кино – Пудовкин, Юткевич, Савченко, Герасимов, Козинцев и другие. Фронтовые операторы самоотверженно снимали боевые действия, подвергая свою жизнь опасности, от первых дней войны до взятия Берлина и капитуляции Японии. Документальная «Летопись Великой Отечественной войны» составила более 3,5 млн. метров отснятой киноплёнки.
Продолжался выпуск художественных фильмов. Киностудии западных и центральных районов страны эвакуировались в Среднюю Азию и Казахстан: «Мосфильм» и «Ленфильм» перебазировались в Алма-Ату, где была организованна Центральная объединённая киностудия. В 1942 г. был выпущен первый полнометражный художественный фильм о войне – «Секретарь райкома» (режиссёр Пырьев). С большой страстностью решаемая тема народных мстителей-партизан продолжена и развита в фильмах: «Она защищает родину» (1943), «Радуга» (1944), «Зоя» (1944) и другие. Высокой патриотичной и нравственной силой отличались фильмы о бойцах и командирах Советской Армии, снятые по сценариям и пьесам К.М. Симонова. Трудовому героизму, неразрывной связи фронта и тыла, стойкости советских людей посвящены кинокартины: «Машенька» (1942) «В 6 часов вечера после войны» (1944) «Большая земля» (1944).
Традиции довоенных историко-биографических фильмов продолжили постановки фильмов: «Иван Грозный» (1945 1-я серия режиссёр Эйзенштейн) «Кутузов» (1944 г. режиссёр Петров). Историко-революционным событиям были посвящены киноленты о Гражданской войне 1918-1920 гг.: «Оборона Царицына» (1942) «Котовский» (1943).
Победоносное окончание войны выдвигает перед киноискусством новые задачи творческого отражения всенародного подвига в битве против фашизма, жизни советских людей, вернувшихся к мирному труду. Создаются киноленты: «Молодая гвардия», «Сказание о земле Сибирской» (1948). О подъёме советского киноискусства конца 50-х гг., притоке новых творческих сил, более углубленном решении военной темы свидетельствовали фильмы «Летят журавли» «Дом в котором я живу» (1957), «Судьба человека» по М.А. Шолохову (режиссёр С.Ф. Бондарчук) «Баллада о солдате» (режиссёр Г.Н. Чухрай) (1959). Психологическое раскрытие нового послевоенного поколения нашло отражение в фильмах «Чужая родня» (1956) «Дело было в Пенькове» (1958).
Начатая в 30-е годы кинолениниана была продолжена документальным фильмом «Владимир Ильич Ленин» (1949) включившим все сохранившиеся кадры документальной съемки Ленина, и художественным фильмом «Рассказы о Ленине» (1957).
В 50-е годы стал увеличиваться выпуск лент всех жанров. Вместе с мастерами старшего поколения с конца 50-х годов на различных студиях страны к творческой работе обратились молодые кинематографисты, главным образом выпускники ВГИКа, Высших сценарных и режиссёрских курсов. Строгий отбор выразительных средств, интеллектуальность, разносторонность, глубокий психологизм, яркая характерность стали важнейшими чертами исполнительной манеры наиболее видных представителей актёрской школы.
В 60–70-е года советское киноискусство становится всё более многоплановым и углублённым в исследовании разнообразных сторон жизни общества; обогащаются выразительные средства, совершенствуется киноязык. По-прежнему одной из ведущих остаётся тема Великой Отечественной войны. Выпускаемые картины в этот период времени с большой эмоциональной силой повествуют о бессмертных подвигах, моральной чистоте, гуманизме советского народа. К наиболее ярким можно отнести работы: «Мир входящему» (1961), «Иваново детство» (1962), «Живые и мёртвые» (1964), «Отец солдата» (1965), «А зори здесь тихие…» (1972), четырёхсерийная киноэпопея «Освобождение» (1970-71 гг. режиссёр Озеров).
Центральное место занимают фильмы, посвящённые современной действительности. Их отличает широкий показ жизни страны, интересно и многогранно раскрытые образы современников – рабочих, колхозников, интелегенции. В лучших из них проявилось многообразие тем, художественных манер, жанрово-стилических исканий: «Серёжа» (1960) «Доживём до понедельника» (1968) «Калина красная» (1974) «Любовь земная» (1974) и другие.
О творческой зрелости советского кино 60–70-х годов свидетельствуют фильмы о революции и Гражданской войне. Литературным первоисточником многих историко-революционных картин явились известные произведения советской литературы: «Оптимистическая трагедия» (1963), «Бег» (1971), и другие. Экранизировалась также классика русской и зарубежной литературы: «Дама с собачкой» (1960), «Гамлет» (1964), «Война и мир» (1966-67) «Дон Кихот» (1967). Лучшие традиции советской кинокомедии продолжены и в значительной мере обогащены в картинах: «Берегись автомобиля» (1966), «Ирония судьбы, или С лёгким паром» (1976), «Кавказская пленница» (1976), в эксцентрической комедии Быкова «Айболит-66», лирическом детском фильме режиссёра Митты «Звонят, откройте дверь» (1966) и другие.
Заметных успехов достигло документальное кино, характерными особенностями которого стали высокая эмоциональность и художественность в изображении событий.
Лучшие советские фильмы, подтверждают высокий авторитет кинематографии СССР за рубежом, отмечаются премиями и наградами на Международных кинофестивалях стран Европы, Америки, Азии, Африки. В стране проводятся Всесоюзные и Международные кинофестивали.
Скульптура
Октябрьская революция коренным образом изменила содержание и роль искусства в частности скульптуры в жизни общества. Искусство было проникнуто духом коммунистической партийности.
Создание качественно новой художественной культуры социализма приняло форму возрастания идейно-воспитательной роли самого искусства.
В период Гражданской войны и иностранной военной интервенции 1918-20 острая необходимость в изображениях, способных наглядно разъяснить народу политику Советской власти.