Реферат: Информационные системы в шоу-бизнесе
Все выше сказанное говорит об огромной роли информационного пространства в системе функционирования российского шоу-бизнеса. Так, например раскрутка мало известных артистов, проводится с помощью таких средств массовой информации, как радио, телевидение, пресса. Особым направление связей с общественностью является система продвижения артиста на музыкальный рынок, а также поддержание его популярности и привлечение внимания к его персоне. В мировом шоу-бизнесе существует достаточно много различных схем применения пира в шоу-бизнесе, использующих самые разные инструменты, такие как: телевидение, радио, пресса, интернет и т.д. Встречаются даже весьма изощренные схемы, в которых используются слухи, так называемый «черный пиар» и другие нестандартные инструменты. В России ярким примером может стать, нестандартный ход Леонида Бурлакова (продюсера группы «Мумий Тролль»), который «раскручивал» своих музыкантов нестандартным образом. Он сделал несколько сотен копий альбома группы, встал посреди рынка на «Горбушке» и раздавал их бесплатно всем желающим, акцентируя внимание на том, что запись сделана в Лондоне. В обмен просил заказывать песни «Мумий Тролля» на радио. Через полгода группа стала собирать стадионы. Этот факт вновь доказывает неоспоримую значимость информации и PR-технологий в системе функционирования шоу-бизнеса.
Глава 2. Связь с общественностью в сфере шоу-бизнеса
2.1. Public Relations в шоу-бизнесе, как вид деятельности
Public relations, (PR) – разновидность маркетинга, заключающаяся в стимулировании спроса на товар определенной фирмы путем формирования благоприятного общественного мнения об организации и ее продукции в целом.
Понятие «PR» (буквально – «публичные отношения», чаще переводят как «связи с общественностью») первоначально сформировалось в сфере бизнеса.
Изучением пиара как особой сферы социальных отношений занимаются такие науки как социальная психология, логика, информатика, менеджмент и маркетинг.
Специалист по связям с общественностью в области шоу-бизнеса не должен упускать из виду то обстоятельство, что его работа осуществляется в определённом социальном, историческом, культурном, этническом, экологическом контекстах. Внешние условия оказывают весьма существенное влияние на деятельность PR -менеджера. Их игнорирование может значительно снизить результативность его работы.
Организованная и исполненная PR -менеджером последовательность вышеназванных процедур приводит к фактическому результату. Как правило он носит частичный характер в сравнении с моделированными первоначальными целевыми установками.
Эффективность деятельности PR -специалиста нельзя определять её содержанием, ведь оно остаётся между специалистом по связям с общественностью и лицами, реализующими предложенную им стратегию достижения цели (Артистом, его окружением, представителями СМИ и др.). Показатель, на котором в первую очередь должна отражаться деятельность специалиста по связям с общественностью, – популярность Артиста, исчисляемая количеством реализованных экземпляров его творческой продукции, информационных сообщений о нём и его творчестве в СМИ, ротаций его песен на радио, а клипов – на телеканалах, местами, занимаемыми его песнями и клипами в различных чартах. Качественно эффективность деятельности специалиста по связям с общественностью может быть оценена по характеру отзывов о творчестве Артиста со стороны журналистов и аудитории, по наличию либо отсутствию противоречивых, не соответствующих действительности сообщений об активности Артиста и др. Если стратегия, предлагаемая специалистом по связям с общественностью, вызывает повышение некоторых или каждого из этих показателей, значит, PR -менеджер эффективен. В противном случае можно сказать, что он не справляется со своими обязанностями.
Артист и зрители постоянно обмениваются информацией друг с другом. Коммуникация может быть формальной и неформальной, прямой и опосредованной. Именно во время коммуникационных актов Артист, или административная группа Артиста, или любая другая группа заинтересованных лиц имеет возможность воздействовать на зрителя средствами Public Relations.
Прямая коммуникация осуществляется непосредственно между артистом и зрителем. Участники коммуникационного акта находятся в зоне видимости друг друга (в случае, если концертная площадка очень велика, как это было, к примеру, во время концерта Пола МакКартни на Красной площади в Москве, зритель видит изображение артиста на больших экранах), слышат друг друга благодаря силе голоса или звукоусиливающей аппаратуре.
К прямой формальной коммуникации между артистом и зрителем относится исполнение номеров во время концерта, когда Артист находится на сцене, а зрители — в зале. Также к прямой формальной коммуникации относится участие Артиста в различных общественных акциях и пресс-конференциях, которые проходят при участии зрителей, в ток-шоу, радио- и телеэфирах, запись которых происходит в присутствии приглашенных из числа аудитории артиста. Здесь следует заметить, что чем "прямее" эфир, в котором появляется Артист, тем ближе такая коммуникация к неформальной, так как формальное общение с ведущими программы и исполнение номеров в прямом эфире может сочетаться с неожиданными вопросами из зрительного зала.
К прямой неформальной коммуникации следует отнести общение в перерывах между номерами, когда Артист находится на сцене, а публика — в зале. Также к прямой неформальной коммуникации относятся случайные контакты между Артистом и зрителями. К примеру, если кто-либо узнал Артиста на улице и заговорил с ним. Еще одним случаем прямой неформальной коммуникации является участие Артиста в так называемых "прямых линиях", организуемых печатными СМИ, и наиболее современном их варианте - открытых интернет-чатах. Общение с Артистом в ключе "вопрос – ответ" непосредственно в ходе прямой линии или интернет-чата является прямой неформальной коммуникацией. В то же время, опубликованный в СМИ или в сети Интернет отчет об акции, из которого исключено "все лишнее", является примером опосредованной коммуникации между Артистом и зрителями.
Вопрос авторства сообщений здесь не имеет принципиальной важности. Мы рассматриваем коммуникационный акт — распространение сообщений, которое происходит не зависимо от того, кто является их автором. Очевидно, что в случае формальной коммуникации Артист готовит своё сообщение заранее, либо кто-либо занимается подготовкой сообщений, которые он озвучивает. В ходе неформальной коммуникации экспромты случаются чаще, однако сообщение также может быть подготовлено заранее. Речь идёт о каких-либо домашних заготовках "на всякий случай", отрепетированных ответах на часто задаваемые вопросы и т.д., автором которых также может быть сам Артист, кто-то из его окружения, профессиональный журналист, рекламист, пиарщик и т.д. В процессе подготовки сообщений реализуется консалтинговая функция Public Relations .
Опосредованная коммуникация характеризуется тем, что распространением сообщения среди зрителей занимается не сам Артист, а средства массовой информации. В качестве канала для опосредованной коммуникации может быть использована сеть наружной рекламы и сеть Интернет. Опосредованная коммуникация всегда организована, носит регулярный характер, продолжительна во времени, часто имеет большую аудиторию, чем прямая.
Ещё одной особенностью опосредованной коммуникации между Артистом и зрителем является ее двухступенчатость: сначала отправителем сообщения является артист или уполномоченное Артистом лицо (представитель административной группы Артиста), а получателем — журналисты. Во вторую очередь, журналисты посредством СМИ распространяют сообщение на аудиторию СМИ, которая рассматривается Артистом как совокупность реальных и потенциальных потребителей выпускаемого продукта.
Ошибочно думать, что единственным моментом коммуникации между Артистом и зрителем является их короткая встреча на сценической площадке. Между ними существует также цепочка опосредованного взаимодействия. Организиаторами опосредованной коммуникации со стороны Артиста могут являться пресс-атташе, специалист по связям с общественностью и др. Именно с помощью опосредованной коммуникации между зрителями и Артистом реализуется большая часть PR-акций, в содержании и оказываемом эффекте которых мы видим суть работы специалиста по Public Relations в музыкальном шоу-бизнесе.
2.2. Работа с прессой как PR-метод
Следующим методом является работа с прессой. Сюда входят такие инструменты, как интервью, репортажи, рецензии, пресс-релизы и.т.п. СМИ играют также не последнюю роль в промоушн артиста. Зачастую именно от первичных отзывов журналистов зависит целесообразность его дальнейшей раскрутки на ТВ, и применение других методов. Именно во время интервью артист может показать свою сущность, раскрыть аудитории свой характер, свои убеждения, блеснуть эрудицией, то есть как-то привлечь дополнительную аудитория или подчеркнуть свой имидж. Также во время интервью артист может сказать что-то такое, что будет тиражироваться из уст в уста, давая шанс артисту запомниться. Почему-то принято считать, что звезды как зарубежного, так и отечественного музыкального шоу-бизнеса обязаны своей раскруткой, прежде всего таинственным «продюсерам», «пиарщикам» и т.д., а уж потом своим талантам. Надо заметить, что редко кто даже из всемирно известных артистов владеет этим искусством мастерски. А ведь даже такой избитый PR-жанр, как интервью, предоставляет в этом деле огромные возможности. Существует громадное количество прецедентов, когда артист говорил такое, что это запомнилось, было остроумным и известно до сих пор. И ещё, сегодня некоторые интервью продумываются заранее, как речь президента, и в ответы на предполагаемые вопросы уже заложена та информация, которая поможет артисту создать свой образ, гармонирующая со всем смыслом и идейной установкой его творчества, иными словами, учитываются ожидания целевой аудитории. Вот тут то и раскрываются неисчерпаемые возможности для пиарщика.
Еще раз стоит подчеркнуть, что метод работы с прессой заключается в использовании следующих инструментов: организация интервью, других информативных статей, рекламы, публикаций различных рейтингов, новостей о жизни и деятельности артиста, пресс-релизов, рецензий на музыкальную продукцию и т.п. Группа может сочинить гениальную музыку, виртуозно её исполнить, великолепно записать, Профессионально спродюсировать и выпустить в виде роскошно оформленного альбома. Но диск так и останется невостребованным, пылясь на полках магазинов, если ему не будет сделан достойный промоушн. Промоушн в прессе имеет достаточно большое значение для продвижения группы. Примером может стать журнал «Dark-Clty». Музыканты всегда отмечают довольно высокий профессиональный уровень журналистов и отличную подготовленность к интервью. В визуальном плане «DarkCity» - выглядит достаточно ярко и привлекательно, но и подборка групп в каждом номере очень интересная и разнообразная. На сегодня «DarkCity» является одним из лучших российских журналов, в сравнении с «Legion», «Alive» и др. При организации промо-кампаний музыкальных продуктов наибольшая роль отводится телевидению и различного рода публикациям в прессе.
2.3. ТВ как метод PR в сфере шоу-бизнеса
Стоит отдельно коснуться телевидения, как инструмента в арсенале связей с общественностью. Считается, что запуск клипа в ротацию на телевидении, создание телевизионного интервью или попадание в официальные чарты, рейтинги, интерактивное голосование на ТВ - это самый предпочтительный и действенный метод PR в шоу бизнесе. Часто применяемый «пиарщиками» инструмент шоу-бизнеса, - составление различного рода рейтингов . Такие проекты, как, например, выявление «10 самых богатых людей мира», «100 самых значимых персон 20 века», «15 самых безвкусно одетых эстрадных звезд», рейтинг стал полноправным инструментов не только в шоу-бизнесе, но и политического PR. Всем известен ажиотаж вокруг рейтингов различных политиков, возникающий во время предвыборных кампаний, когда за счет сфабрикованных или недобросовестных подсчетов аудитории навязывается «общественное» мнение. Из источников Pronline: «в конце мая российский шоу-бизнес готовит уникальный проект, разработанный с учетом особенностей российского менталитета - топ «100 самых красивых людей Москвы». Ноу-хау проекта - таинственная интрига, рассчитанная на вполне понятные эмоции людей. Согласно поданной в СМИ информации, список 100 самых красивых людей Москвы уже отобран неким таинственным жюри, состав которого не разглашается. Мероприятие будет закрытым: кроме 100 природных красавцев будут приглашены только журналисты, состав которых строго ограничен. Не исключено, что драматургия предстоящей PR-акции по своей интриге станет значимым событием для российского шоу-бизнеса».
К эффективным метода PR также относятся и показы вручения различных музыкальных премий. И это не удивительно, поскольку именно таким образом артисту будет гарантирована весьма солидная рекламная кампания, обеспечена известность и перспективы на дальнейшее развитие, как в музыкальном, так и материальном плане. Запустить клип на ТВ - это основная задача любого продюсера, так он сможет сделать имя не только артисту, но и себе. Однако существует множество подводных камней в этом процессе. Ведь в России на данный момент существует только 2 специализированных музыкальных канала - «MTV» и «Муз-ТВ» плюс многочисленные музыкальные программы на центральных телеканалах. Основной проблемой в реализации данного метода является то, что неспециализированные каналы рассматривают клип - как рекламу. Причём не себе, а артисту. Таким образом, они берут за показ клипа деньги именно с него. Таким образом, получается, что исключена какая бы то ни было интерактивность, отношения возникают только по схеме: менеджер артиста - дирекция канала. Запросы населения совершенно не учитываются. Поэтому на экране появляется низкокачественная невостребованная музыка, от которой не выигрывает ни артист, ни канал, ни зритель. А вот, например каналы, работающие по западному образцу, руководствуются другими принципами. Они не берут денег за показ клипа. С артиста, по крайней мере. Деньги идут в бюджет канала от рекламы, которая размещена между передачами. Западный PR метод здесь заключается в том, чтобы использовать именно специализированный музыкальный канал для продвижения артиста.
На сегодняшний день в России существуют два дециметровых канала - MTV и «Муз-ТВ» плюс многочисленные музыкальные программы на центральных телеканалах. В этом особом мире есть свои проблемы, своя философия и внутренние конфликты. Сегодня программы и каналы, замкнутые на поп-музыке создают ту особую телевизионную экономику, которая является предметом внимания. Проблемы, стоящие перед производителями музыкальных программ схожи с теми бедами, что переживает сейчас все телевизионное сообщество. Снизились объемы поступлений от рекламы, возникли сложности с запуском в производства новых программ, приходится учиться жить по средствам - весьма скудным на сегодняшний день. Исторически сложилось так, что музыкальным телевидением в нашей стране занимаются компании, работающие не только на телевизионном рынке. Музыкальные программы (а иногда и целые каналы) создаются силами структур, занимающихся шоу-бизнесом в самом широком смысле этого слова - организацией концертов, выпуском дисков и т.д. Примеров этому довольно много: на сегодняшний день музыкальную политику на первом канале определяют «Rise-Лис'С» и «ОРТ Рекордз»; Российское телевидение снабжает музпродукцией фирма «АРС»; канал «Муз-ТВ» работает с фирмой Media Star, а музыкальными программами ТВ-6 ведают многочисленные ЗАО, созданные компанией «ВиД».
Однако главный интерес, заставляющий шоу-компании работать с телевидением, заключается не только и не столько в промоушне подконтрольных им музыкантов. Как и всякого телепроизводителя, эти компании интересуют, прежде всего, поступления от рекламы, размещаемой в их программах. Впрочем, слово «реклама» на российском музыкальном телевидении имеет не совсем привычное значение. По логике телепроизводителей от шоу-бизнеса, любой клип, размещаемый в их программах, - это тоже в каком-то смысле реклама. Учитывается следующий принцип: «Артисту необходимо заявить о себе. Сделать это он может только с помощью телевизионной раскрутки. Следовательно, за показы клипа необходимо платить. Ведь это же реклама для артиста!»[1] Таким образом, появление клипа («музыкального рекламного ролика») в программе должно быть мотивировано соответствующей финансовой поддержкой. Производители - тоже люди, и им нужно не только заработать на хлеб с маслом, но и профинансировать производство собственных программ (эта потребность тем более актуальна в тот момент, когда каналы не в состоянии платить производителям за программы). «Деньги - не самоцель, а средство к существованию, - подмечает генеральный продюсер Media Star Александр Толмацкий. - Сначала нужно наладить жизнь в стране, а уже потом обсуждать, кто, сколько и за что берет». Пока жизнь в стране не налажена, прокрутка клипов по прайс-листу зачастую остается самым удобным способом окупить расходы. «Это действительно проще всего, - говорит генеральный продюсер «Нашего радио» Михаил Козырев, не раз сталкивавшийся с бытом и нравами ТВ. - Гораздо сложнее заставить рекламную службу работать, учиться продавать эфирный продукт. За рекламодателя нужно бороться - а артист или его продюсер придут и принесут деньги сами» У этой схемы есть еще один минус: ни производителю, ни каналу, окупившим за счет артистов собственные расходы, нет смысла заботиться о качестве программ и звучащей в них музыки. Равно как нет смысла заботиться о рейтинге программы и привлекательности ее для рекламодателя.
Единственным телевизионным каналом, не относящимся к видео клипам как к рекламным роликам - проще говоря, не берущим за них деньги - остается на сегодняшний день «MTV-Россия». Отказ от традиционных для России методов работы был едва ли не главным условием со стороны западных учредителей. Стоит отметить отношение к делу президента канала Бориса Зосимова. «MTV-Россия» сегодня может позволить себе не мелочиться: ин-вестиции в создание канала со стороны корпорации MTV Networks составляют порядка $30 млн. Успехи канала впечатляют: его работникам удалось с самого начала запустить два десятка оригинальных программ, создать ультрасовременное оформление канала (пакет заставок российского MTV выдвинут на премию ТЭФИ) и, самое главное, выстроить в целом музыкальный канал, притягивающий к себе внимание огромной части аудитории (в первую очередь молодежи) и диктующий моду на музыкальном рынке.
Канал «Муз-ТВ», возникший в 1996 году не без участия Бориса Зосимова, строит свою политику на несколько иных принципах. В противовес MTV «Муз-ТВ» стремится сегодня стать именно российским каналом, ориентируясь на вкусы широких народных масс. В начале этого года появились сведения о вхождении в состав учредителей «Муз-ТВ» «Русского радио»; соответствующие переговоры затормозились на начальной стадии, однако сам факт такого предложения весьма показателен. Александр Толмацкий считает, что канал необязательно должен быть модным и продвинутым: если он в фоновом режиме работает в офисах, клубах и других присутственных местах, то это уже показатель успеха. «Муз-ТВ» оставило в эфире минимальное количество западной музыки и считает, что публике в регионах гораздо интереснее их продукт, а не кислотно-молодежные программы MTV. К осени руководство канала готовит пакет новых программ, собирается обновить межпрограммное пространство и довести региональную сеть до 100 городов.
Вполне возможно, что специализированные музыкальные каналы в России ждет блестящее будущее: музыкальные каналы интересны наиболее активной части населения - тем, кто ходит на концерты, тратит деньги на компакт-диски, аудио- и видеотехнику и прочие потребительские товары. И рекламодатели рано или поздно должны это понять. Приоритет специализированных каналов перед муз-программами на обычных каналах может получить еще одно подтверждение, если музыкальные программы исчезнут с центральных каналов (опыт западных коллег). Однако практика работы данных специализированных каналов показывает, что именно за ними будущее, поскольку они привлекают гораздо больше аудитории, которая смотрит их только ради любимых исполнителей, которых выбирает сама. Привлечение средств рекламой на этих каналах растёт, что говорит о её эффективности. Именно эти каналы используют западный опыт работы с артистами. И именно они являются частью индустрии музыкального шоу-бизнеса, с его культурой, PR-методами и аудиторией. С точки зрения потребителя - он за счёт интерактивности канала получает возможность смотреть только лучшие клипы своих любимых исполнителей - этот канал является наиболее предпочтительным. С точки зрения артистов он также более PR-эффективен, хотя на него и сложно попасть, но попадание на такой канал является хорошим толчком в карьере.
Заключение