Реферат: Культура древних цивилизаций
Представления египтян о загробном мире.
Представления о загробном мире фокусировались на мифе об Осирисе. Тайный страх смерти преодолевался у египтян магией вечности: если бог царит и в смерти, то жизнь и смерть непрерывны – смерть продолжает жизнь. Загробная жизнь – повторение земной жизни со всеми ее занятиями и удовольствиями. Похороны умершего фараона сопровождались заупокойным обрядом, где символически воспроизводилась история Осириса. Нового же фараона считали воплощением Гора. Позднее ритуалы погребения проводились в честь умерших богатых и знатных людей. Рядовых общинников и рабов хоронили без всяких церемоний, просто зарывая в песок.
В подземном царстве умерший предстает перед судом Осириса, затем наступает загробная жизнь, во всем похожая на земную. Поэтому покойник должен был быть снабжен всем необходимым для этой жизни, вплоть до собственного тела. Отсюда и обычай бальзамирования (так как и Осирис только этим путем стараниями близких был восстановлен к жизни). Бальзамирование распространялось не только на людей, но в древнейшие времена – на животных. Кроме самой мумии, в гробницу помещали портретную статую умершего, причем портрет должен быть очень похожим, поскольку жизненная сила человека – "Ка" - должна опознать свою земную оболочку и вселиться в нее. Кроме тела и статуи следовало обеспечить умершему и богатство. Множество небольших статуэток – "ушебти" - заменяли покойному слуг. На стенах гробниц располагались росписи и рельефы с изображением вереницы земных событий – войн, пиров, охот и т.д. Эти изображения – повесть о земной жизни, находились в замурованных погребальных камерах и не предназначались для осмотра, заключая в себе самостоятельное жизненное начало. Труд художника считался священным, а ведущие зодчие, скульпторы и живописцы были высокопоставленными лицами, жрецами.
Именно в древнеегипетской культуре впервые совершенно четко, хотя и в мифологической форме, выражена идея вселенской ответственности человека за собственную жизнь. Считалось, что судьба умершего всецело зависит от нравственного характера земной жизни. В "Беседе разочарованного со своей душой" поэт, прозревший скрытое совершенство Мироздания – уравновешен, невозмутим, воодушевлен, ощущая незыблемость собственной души как метафизической частицы всеобщей неизбывности и неуничтожимости.
Смерть стоит сегодня предо мною,
Как запах лотосов,
Как ощущение человека, сидящего на берегу опьянения…
Смерть стоит сегодня предо мною,
Как небо, очистившееся от облаков.
Смерть стоит сегодня предо мною,
Как ощущение человека, желающего снова увидеть свой дом.
После того, как он долгие годы провел в плену.
Конечная цель умершего – попасть в лодку Ра и путешествовать вместе с богом солнца или оказаться в блаженных полях Осириса, где умерший находит полное довольство и приятный труд.
Культурная революция Эхнатона.
В эпоху Нового царства - сер.XVI- нач.XIв. до Р.Х. в Египте были в рабстве у фараона потомки Авраама, евреи, которые имели знания о едином Боге. Предполагают, что фараон Аменхотепа IV (XIV в. до Р.Х.) как человек высокообразованный, не мог не знать о религии древних евреев. Суть культурной революции Аменхотепа IV заключалась в том, что введением единого законодательного акта фараон отверг весь древний пантеон богов и ввел единобожие, признав Атона единственным богом не только египтян, но и всех остальных народов: "есть бог Атон, который есть единственный правильный и настоящий бог солнечного диска". Новое божество Атон был самим солнечным диском, который изображали как светлый круг, испускающий лучи, каждый из которых оканчивался человеческой рукой – символ дарования благ на земле. После столкновения с фиванскими жрецами Аменхотеп IV закрыл все старые храмы, принял новое имя Эхнатон ("угодный Атону") и приступил к строительству новой столицы Ахетатон – "Небосклон Атона". В начале XIX века начались археологические раскопки в окрестностях этого города, а в 1912 г. на территории нынешнего арабского селения Телль-эль-Амарна был найден неповрежденный портрет Нефертити. С тех пор искусство эпохи Эхнатона принято называть амарнским. Амарнский период – древнеегипетское возрождение, для которого были характерны живость изображения, преобладание светской культуры над жреческой, интерес к лирическим мотивам. На рельефах Эхнатон то любуется своей прекрасной супругой, то оба они изображены играющими со своими детьми, то плачущими у смертного ложа дочери. Изменился и материал скульптуры. Твердые и холодные породы камней сменились мягким пористым известняком. В храмах новой столицы не стало сумрачных залов, они не имели кровли. В царские надписи и официальные декреты был введен народный язык, фараон отказался от строгих условностей этикета.
Этому болезненному фараону, почти уродцу, которому суждено было умереть очень молодым, открылся религиозный смысл "радости жизни". В молитве, найденной в его саркофаге, есть такие строки: "Я иду, чтобы вдыхать сладкое дыхание твоих уст. Ежедневно буду я созерцать твою красоту… Дай мне свои руки, исполненные твоего духа, чтобы я смог проникнуться тобой и жить твоим духом. В любой миг вечности произнеси мое имя – оно всегда ответит на твой призыв!".
Верность Атону доходила до признания единобожия, что подрывало идею обожествления самого фараона, и оставляло без работы жрецов - реформа окончилась со смертью Эхнатона.
Особенности древнеегипетского искусства.
Художественные традиции Египта отличались постоянством, а искусство носило монументальный характер. Жажда вечного существования наложила глубокий отпечаток на все стороны египетской культуры. Творческий гений работал во имя бессмертия. Поэтому труд художника считался священным, а ведущие зодчие, скульпторы и живописцы были высокопоставленными лицами, зачастую жрецами. Искусство считалось носителем вечной жизни, поэтому оно изображало не мимолетное действие, а его застывшую чеканную форму. Между тем, Древнеегипетское искусство не пренебрегало изображением простых смертных – слуг, рабов. В рельефах и рисунках, украшавших стены гробниц, раскрывалась повседневная жизнь: изображались дерущиеся лодочники, ремесленники за работой, земледельцы, пастух, рыбаки. Пастух доит корову, служанка подает ожерелье своей госпоже, идет стадо гусей – это было не изображение мимолетного, а явления, пронизанные метафизическим светом Вечности.
На формирование культуры Египта огромное влияние оказал мегалит – культура каменных плит, гробниц и обелисков. Камень принадлежит вечности и спасает человека от исчезновения в земной природе. Магия мегалитического камня обеспечивала умершему вечное пребывание в смерти. Идея беспредельного могущества богов, включая фараона, воплощалась в монументальных сооружениях гробниц и храмов, в грандиозных статуях с выражением неземного бесстрастия, величия. Например, гробница Рамзеса (Фивы, 1370 г.до Р.Х. ); гробница Небомуна (1 400 г.до Р.Х.). Храмы ярко раскрашивались. Самые знаменитые из них – это храмы Амона-Ра в Луксоре и Карнаке, представляющие собой комплекс из 100 обширных помещений, огромных дворов, колонн, которые покрывались рельефами; бесчисленных аллей, переходов и колоссальных размеров статуй богов, сфинксов, обелисков.
В древнем Египте существовало 2 типа гробниц:
· надземные сооружения (пирамиды);
· гробницы, вырубленные в скалах (скальные гробницы).
В Гизе и поныне высятся три громадные пирамиды – гробницы фараонов Хеопса, Хефрена и Микерина. Пирамида Хеопса имеет высоту 146 м, а длину основания каждой грани 230 м. Гигантские сооружения некрополя в Гизе возводились в эпоху Древнего царства – в первой половине 3-го тыс.до Р.Х. К пирамидам примыкали низкие заупокойные храмы, у подножия рядами располагались гробницы придворных и родственников фараона. Страж некрополя – колоссальный сфинкс с лицом фараона Хефрена, вытесанный из скалы, похожей по форме на тело лежащего льва.
Скульптурные изображения царствующих фараонов, божеств, часто с головами животных и птиц, выполнялось по строгим жестким схемам. Все фигуры раскрашивались. Стены гробниц покрывали контурные или живописные картины со сценами из повседневной жизни, живой природы, пейзажей, животных, птиц.
Музыка. Большое значение в жизни египетского общества играла музыка. Из музыкальных инструментов использовались арфа, лютня, гобой, флейта, кларнет, многообразные типы барабанов, шумовой инструмент систр и др. Музыка сопровождала трудовые процессы, массовые празднества, религиозные обряды, действа, связанные с культом богов Осириса, Изиды, Тота; она звучала на торжественных шествиях и во время дворцовых развлечений. С древности существовало в Египте искусство хейрономии, сочетавшее дирижирование хором и "воздушное" нотное письмо (по-древнеегипетски – "петь" буквально – производить рукой музыку). Среди изображений часто встречаются ансамбли арф. В период Нового царства (XVI –XI вв. до Р.Х.) при дворе фараона наряду с местной капеллой вводится сирийская капелла. Развивается военная музыка. В эллинистический период в Александрии, культурном центре Египта этого периода был сооружен первый орган (гидравлос – водяной орган, III в. до Р.Х.).
Египтяне искали гармонии с природой, и боялись нарушить естественные процессы, происходящие в ней. Чувством восхищения природной красотой пронизаны все грани повседневной человеческой жизни. Возле домов состоятельных, знатных людей разбивались сады, создавались искусственные пруды, сооружались беседки, где можно было проводить время, слушая игру на арфе, флейте, лютне, наслаждаться танцами одалисок. Любимым времяпровождением были прогулки на лодке. С природной красотой египтяне не расставались и дома: на ручке ложки распускался лотос, бокал для вина изготавливался в форме цветка, потолок над головой превращался в звездное небо. Ярко раскрашивались фасады зданий.
2. Литература, просвещение и наука в Древнем Египте
Египетский язык стал мертвым уже в III в. Р.Х., когда ему на смену пришел коптский. С VIIв. Р.Х. коптский язык был вытеснен языком завоевателей – арабов. Основой египетской письменности (кон. IVтыс.до Р.Х.) была пиктография (рисуночное письмо), когда каждое слово или понятие изображалось в виде соответственных рисунков. Позже оно усложнилось в иероглифическое письмо, когда каждый знак обозначал слово или понятие. Материалом для написания иероглифов были камень (стены храмов, гробниц), дерево (саркофаги, доски), кожаные свитки. Писали кисточкой, изготовленной из стебля болотного растения каламус, один конец которого писец разжевывал. Смоченная в воде кисть обмакивалась в углубление с красной или черной краской (чернила). В VIIIв. до Р.Х. несколько знаков сливаются в один знак - появляется так называемое демотическое (народное) письмо. Насчитывалось 21 знака. Обучение письму происходило в специальных писцовых школах и было доступно в основном представителям господствующего класса. Знание приближает человека к красоте, - полагали древние египтяне. Так, автор одного поучения говорит: "Углубись в писания и вложи их в свое сердце и тогда все, что ты скажешь, будет прекрасным".