Эстетика Высокого Возрождения в итальянском изобразительном искусстве (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонаротти).

Возрождение или Ренессанс - эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре новых времен. Искусство этой эпохи (XIV - XVI) при всем разнообразии частных форм обладает важнейшей общей чертой - стремлением к правдивому отражению реальности. Леонардо да Винчи - великий итальянский художник, и ученый, яркий пример "универсального человека" - идеала итальянского Ренессанса. Он опередил свое время на несколько веков.  Среди произведений Леонардо да Винчи - живопись, фрески, рисунки, заложившие основу для появления научной иллюстрации, произведения архитектуры, проекты технических сооружений. Среди самых известных картин Леонардо да Винчи "Мона Лиза", "Крещение Христа", "Потоп". Рафаэль Санти - великий итальянский живописец, график и архитектор, у него было настоящее призвание портретиста.  "Сикстинскую мадонну" называют не только вершиной творчества художника, но и вершиной живописи итальянского Возрождения. Изображение прекрасной женщины с младенцем на руках стало символом человечности, любви, возвышенной одухотворенности. Микеланджело Буонарроти - итальянский скульптор, живописец, архитектор, поэт, мыслитель. Из всех крупнейших представителей Возрождения Микеланджело наиболее последовательно и безоговорочно верил в великие возможности, заложенные в человеке. И этот образ Микеланджело выковал в искусстве, чтобы превзойти природу. Главная живописная работа Микеланджело - роспись потолка Сикстинской капеллы в Риме. Это - великое достижение живописи Высокого Возрождения, доведенной до совершенства.